1.2. Опыт работы традиционных форм презентаций в период 1980-х годов по настоящее время (выставки, галереи, аукционы, фестивали изобразительного искусства в Санкт-Петербурге). 26
1.3. Периодические печатные издания изобразительного искусства Санкт-Петербурга, Телепроекты и Интернет-сайты в настоящее время. 58
Глава II. Выставочные проекты фестивалей изобразительного искусства Санкт-Петербурга на современном этапе (на примере деятельности Фонда « Современная графика »). 66
2.1. История и развитие Международного фестиваля изобразительных искусств « От авангарда до наших дней ». 67
2.2. Особенности Биеннале графики как независимой фестивальной формы. 88
2.3. Международный Фестиваль Графического Искусства в системе Биеннале графики Санкт-Петербурга. 121
Глава III. Особенности организации выставочной деятельности Биеннале и Фестиваля Графического Искусства Санкт-Петербурга.
3.1. Проблемы организации и проведения выставок и фестивалей в Санкт-Петербурге. 129
Диссертация посвящена исследованию Биеннале и фестивалей современного искусства как особой, актуальной формы презентации, а также выявлению их значения и места в мировой художественной культуре.
Актуальность темы.
Биеннале и фестивали изобразительного искусства в настоящее время являются наиболее мобильной и динамичной формой актуализации изобразительного искусства в условиях современной культуры. С одной стороны можно сказать, что данная форма уже достаточно сформировалась и устоялась как явление культурной жизни (начиная свою историю с конца XIX века, примером тому могут служить выставки, организованные С.Дягилевым; « Выставка русских и финляндских художников » 1898, «Международная выставка картин журнала « Мир искусства » 1899). С другой стороны, в современной художественной практике эта форма является живой творческой лабораторией, приспосабливающей новые экспозиционно-выставочные технологии, вскрывающей общие проблемы взаимодействия современного искусства и социальной среды.
В контексте современной эпохи, когда произошло изменение отношения к изобразительному искусству, именно Биеннале и Фестивали отвечают новым требованиям нашего времени и могут взять на себя особую ответственность в представлении и продвижении искусства не только как продукта « потребления » в условиях современного рынка, но и как духовной составляющей современности. Концепция Биеннале и Фестивалей строится на объединении и создании общей структуры, деятельность которой, прежде всего, направлена на сохранение и развитие эстетических и гуманистических ценностей культуры в целом.
В настоящее время можно выделить ряд особенностей, отличающих деятельность Биеннале и Фестивалей от других презентационных форм.
Во-первых, они объединяют и синтезируют в себе как традиционные формы презентации искусства, так и опосредованные (различные печатные издания, теле и радио-проекты, Интернет-сайты). Рассматривая данную проблему можно сказать, что любой масштабный проект имеет помимо серии экспозиций определенный набор вспомогательных элементов для успешного позиционирования проекта.
Во-вторых, Биеннале и Фестивали, имея широкий диапазон подачи художественного материала, активное международное взаимодействие и взаимовлияние, способствуют общему процессу глобализации и коммуникации, создавая единое культурное пространство.
В-третьих, данные формы, учреждают и создают определенные институты, служащие своего рода инструментом для более успешного проведения проектов. Эти организации не только координируют проведение проекта, но и анализируют его недостатки, а также планируют дальнейшее развитие.
В-четвертых, Биеннале и Фестивали становятся общей системой, созданной для поддержки художественной культуры и формирования новых ценностных критериев в сфере искусства.
Таким образом, диссертационное исследование, опираясь на практический опыт, выявляет актуальную и востребованную область для изучения такого явления как Биеннале и Фестивали.
Степень разработанности проблемы.
Научное осмысление явления Биеннале и Фестивалей современного искусства в настоящее время освящается недостаточно полно, и не имеет солидной теоретической базы. При широком распространении и разнообразии форм, предметных искусствоведческих, философскоэстетических, культурологических исследований практически не существует, если не брать во внимание фрагментарные журнальные публикации.
Отображая состояние Биеннале и Фестивалей современного искусства, авторы статей, как правило, представляют узкий аспект этого явления, концентрируя внимание на исследовании одного, отдельно взятого, проекта, или его раздела, что не дает возможности полноценно проанализировать это широкомасштабное явление нашей художественной действительности.
Исследование природы и сущности Биеннале невозможно без обращения к научным трудам, предметом исследования которых является взаимовлияние художественных и социальных процессов. К числу таких
1 о трудов относятся работы Н.А. Хренова , B.C. Жидкова “, К.Б.Соколова, О.А. Кривцуна3, М.С. Кагана 4 и других.
Проблематика диссертационной работы потребовала также обращения к научной специальной литературе, связанной с осмыслением специфики и тенденции развития современного искусства. В частности, это
1 Хренов Н.А. Социальная психология искусства. М., 1998; Хренов Н. Теория искусства в эпоху смены культурологических циклов. М., 2002; Хренов Н. Социально-психологические аспекты взаимодействия искусства и публики. М.1981.
2 Жидков B.C., Соколов К.Б. Искусство и картина мира. СПб., 2003.
3 Кривцун О.А. Эстетика. М., 2000.
4 Каган М.С. Введение в историю мировой культуры. Кн.2. СПб. 2001. С. 252; Каган М.С. Эстетика как философская наука. М., 1992. С. 99; Каган М.С. Морфология искусства. JL, 1972.
5 6 7 8 работы Е.А. Андреевой , Е.А. Деготь , Т.Е. Шехтер , Н.Н. Суворова , А.Д. Боровского9, О.А. Туркиной 10 и др.
Кроме того, задачи, поставленные в диссертационной работе, связаны с такой сферой науки и практики как экспозиционно-выставочная деятельность. В диссертации анализируется ряд работ по данной
11 ] 7 проблематике, в частности: Т.П. Калугиной , М.Т. Майстровской С.В. Богородского13, О.Б. Архиповой14, В.М. Ахунова 15 и др.
Также значимыми в контексте настоящего диссертационного исследования являются научные работы, посвященные теории и практике художественного рынка, в которых формулируется динамика и тенденции его развития, специфика художественных институций арт-рынка и влияние рыночных технологий на сферу актуализации и репрезентации искусства.
5 Андреева Е.А. Все и ничто. СПб., 2004.
6 Деготь Е.А. Прогрессивная ностальгия. Современное искусство стран бывшего СССР . М. 2008. п 1
Шехтер Т.Е. Глобализация как тенденция разви гая современной культуры и художественного рынка. Международный художественный бизнес в контексте глобализации. / материалы всероссийской научно-практической конференции 25 января 2007г. СПб., 2007. 0
Суворов Н.Н. Элитарное и массовое ссшание в культуре постмодернизма. СПб. 2004. С. 119; Суворов Н.Н. Галерейное дело. СПб., 2006.
9 Боровский А.Д. Цепь романов. Русское искусство прошедшего века. СПб., 2001; Боровский А.Д. Галереи: чистый лист. // Искусство против географии. / ред. О. Лопухова. СПб., 2000.
10 Туркина О.А. Искусство Ленинграда/ Санкт-Петербурга 1980-1990-х годов: переходный период. Автореф. дисс. канд. искусствовед. СПб., 1999.
11 Калугина Т.П. Художественный музей как феномен культуры. СПб., 2001.
12 Майстровская М.Т. Музейная экспозиция: Тенденции развития // Музейная экспозиция: Теория и практика. Искусство эксиозиции: Сб. науч. Ст. / Рос. Ин-т культурологии. М., 1997. С. 11-36.
Богородский С.В. Художественная выставка в условиях современной культуры. Автореф. дисс. канд. искусствоведения . / СПбГУП. СПб., 2007.
1 * Архипова О.Б. Современные формы актуализации художественного наследия в музее (опыт специальных программ Государственного Эрмитажа): Автореф. дисс. канд. искусствоведения. / СПбГУП. СПб., 2004. ь Ахунов В.М. Современные формы культурно-образовательной деятельности в художественном музее (опыт Государственного Русского музея): Автореф. дисс. канд. искусствоведения. / СПбГУП. СПб., 2006.
Это работы: Д.Я. Северюхина 16, Н.Н. Суворова17, Т.Е. Шехтер18, А.В.
Карпова19, Т.М. Милюковой 20 и др.
Завершая обзор научной литературы, связанной с темой диссертации, можно констатировать что, существуют всего лишь три работы впрямую связанные с проблематикой фестивалей искусств как формой его
01 актуализации: это диссертации Е.И. Резниковой ,”" М.В. Бирюковой”" и В.Б. Высоцкого23.
Таким образом, анализ научной литературы, связанной с темой данного диссертационного исследования, показал, что исследование крупномасштабных проектов Биеннале и Фестивалей как актуальной формы современного искусства затрагивает лишь определенные стороны этого явления. Полноценного теоретического изучения, определения роли и места этого явления в современном культурном пространстве не проводилось.
Объект исследования — Биеннале и Фестивали искусств Санкт-Петербурга в настоящее время (2002-2008 гг.)
Предмет исследования - Биеннале и Фестивали как форма актуализации искусства в современном культурном пространстве.
16 Северюхин Д.Я. Старый художественный Петербург: Рынок и самоорганизация художников от нач. XVIII века до 1932 года. СПб., 2008.
17 Суворов Н.Н. Галерейное дело. СПб., 2006.
18 Шехтер Т.Е. Глобализация как тенденция развития современной культуры и художественного рынка //Международный художественный бизнес в контексте глобализации Материалы всероссийской научно-практической конф., 25 января 2007. СПб., 2007.
19 Карпов А.В. Понятие «художественный рынок в социально-гуманитарных науках» // Художественный рынок как объект гуманитарного знания. Материалы ежегодной межвузовской научно-практической конф. СПб., 2004.
20 Милюкова Т.М. Галерея в современной художественной культуре Санкт-Петербурга. Автореф. дисс. канд. искусствоведения. / СПбГУП. СПб., 2004.
Резникова Е.И. Фестивали искусств как синтетическое пространство: Автореферат диссертации кандидата искусствоведения. СПб., 2006. Бирюкова М.В. Проблема куратора как автора художественно эстетической концепции в западном искусстве 1970-х годов: Харальд Зееман и кассельская Документа 5.: Автореферат диссертации кандидата искусствоведения. СПб., 2008.
23 Высоцкий В.Б. Становление институциональной системы современной художественной культуры Санкт-Петербург: Автореферат диссертации кандидата искусствоведения. СПб., 2008.
Цель диссертационной работы — анализ и осмысление Биеннале и Фестивалей искусства, как форм актуализации искусства в условиях современной художественной культуры.
Задачи исследования:
1. Охарактеризовать основные презентационные формы современного изобразительного искусства.
2. Выявить тенденции развития Биеннале и Фестивалей изобразительного искусства в современном культурном пространстве Санкт-Петербурга и на международном уровне.
3. Рассмотреть синтетическое содержание проектов Биеннале и Фестивалей Петербурга.
4. Показать особенности Петербургской Биеннале графики как независимой фестивальной формы.
5. Рассмотреть взаимодействие новых технологий и их роли в выставочных проектах.
6. Показать значение личности куратора в руководстве проектами Биеннале и Фестивалей современного искусства.
7. Раскрыть и охарактеризовать деятельность институтов, поддерживающих и непосредственно организующих работу по проведению проектов.
8. Показать особенности организации выставочной деятельности проектов Биеннале и Фестивалей Санкт-Петербурга.
Теоретико-методологическая основа исследования. Основанием данного исследования стали труды по теории искусства, эстетике, философии, психологии искусства, социологии искусства. Ключевыми идеями для данной диссертационной работы стали:
1. понимание современного искусства как сложного синтетического феномена, включающего в себя многообразие видов и форм художественной практики (Т.Е. Шехтер , Е.А. Андреева и др.);
2. понимание художественной реальности как духовно-идеологической и смысловой сферы искусства (Т.Е. Шехтер );
3. осмысление художественного пространства как эстетического и эмоционально-семантического контекста функционирования искусства (М. Хайдеггер, М. Мерло-Понти, И.П. Никитина , Т.Е. Шехтер, Ю.А. Асоян и др.);
4. рассмотрение художественного рынка как способа актуализации художественной реальности в культуре и системы социальных институтов (Б. Гройс, Т.М. Милюкова , Т.Е. Шехтер, А.В. Карпов, Д.Я. Северюхин , Н.Н. Суворов и др.);
5. понимание экспозиционно-выставочной деятельности как формы актуализации культурного и художественного наследия (Т.П. Калугина , М.Т. Майстровская, С.В. Богородский и др.).
Методы исследования. В работе над диссертацией был использован следующий комплекс методов современного искусствознания :
1). Типологический метод позволил определить основные формы презентаций современного искусства, их взаимодействие и роли в современной художественной жизни.
2). Метод образно-стилистического анализа художественных произведений позволил выявить основные направления в современном графическом искусстве.
3). Сравнительно-исторический метод позволил сопоставить и проанализировать традиции и новые формы актуализации современного изобразительного искусства.
4). Аналитический метод способствовал определению характерных особенностей развития Биеннале и Фестивалей Санкт-Петербурга, специфику их организации, стратегию и направленность.
Источники исследования:
Основными базовыми источниками в разработке настоящей диссертации стали каталоги Биеннале и Фестивалей, созданные на практической основе подготовки и проведения каждого проекта. На протяжении более десяти лет к открытию каждого масштабного проекта, исследуемого в данной диссертации, выходили каталоги, предоставляющие в полном объеме информацию по проведению мероприятия.
1). Научные труды (монографии, сборники статей, материалы конференций, авторефераты диссертаций и др.), связанные с темой диссертаци…
Источник:
Рубрики: Фестивали искусства